Avec son travail installatif de l’image photographique, Xavier aborde le concept de la quotidienneté et tente de raconter un récit incertain de l’ordinaire. Ses images, captées au fil de ses déplacements et de ses activités courantes, s’affirment autant dans une froideur descriptive que par une attention particulière aux atmosphères et aux ambiances. Les photographies numériques sont matérialisées grâce à divers procédés, notamment le cyanotype, l’anthotype et l’impression jet d’encre. Cette manière de travailler lui permet de jongler avec les concepts de fragilité, de (non)préciosité et de pérennité. De plus, il hybride parfois ses images, entre autres en les tressant ou en les juxtaposant. Ainsi, il crée des espaces incertains où l’ambiance prédomine sur la représentation et où de nouveaux rapports sont tissés entre les caractéristiques formelles des images.

Attiré par les espaces d’exposition non conventionnels, il tente, avec ses mises en espace, de souligner certains éléments préexistants du lieu. Plus particulièrement, il souhaite rehausser les détails architecturaux, les coins de murs, la signalétique et toutes autres particularités de l’endroit. Des images sont donc parfois découpées et travaillées de manière à ne pas camoufler ces détails de l’espace. Les lieux banals et les espaces transitoires sont privilégiés dans sa pratique installative puisqu’ils lui permettent d’approfondir la question de (non)préciosité tout en assurant une proximité au contexte quotidien autour duquel gravitent ses recherches. Finalement, il rend disponible de petites impressions avec lesquelles les visiteur·euse·s sont invité·e·s à partir, de la même façon dont il accumule ses photographies au quotidien.