Steak and pills, for Celia, 12 mars 2022, Sara A.Tremblay, impression à jet d'encre, 2023Dans le cadre de sa résidence de production à VU, l’artiste Sara A.Tremblay offrira un atelier d’exploration visuelle autour des thématiques de l’intime, du vivant et du quotidien. Stilleven, l’expression hollandaise pour désigner la « nature morte », se traduit littéralement en français par « vie silencieuse ». La vie, et non la mort. Un écart de sens important qui témoigne des préoccupations de l’artiste, qui évoque régulièrement dans son travail la tension entre le vivant et l’inanimé, la beauté et la laideur, la légèreté et le poids de l’existence.
C’est une approche intimiste de l’expérience de la nature, du quotidien et de l’action performative de vivre qui guidera cet atelier. La recherche visuelle qui en découle s’apparente à une démarche autobiographique, une forme d’autoportrait identitaire. Loin des codes de l’image sociale, l’autoportrait devient ici un outil artistique de réflexion sur soi et sur le monde qui nous entoure. Il ne s’agit pas de se montrer, mais de se révéler : une histoire personnelle qui, une fois partagée, témoigne d’une universalité résonnant au-delà des individualités. Vie silencieuse, oui, mais sublimée, rendue visible par la photographie.
Note sur la démarche : Cet atelier est conçu comme un espace d’extériorisation, de dialogue et de verbalisation au service du processus créatif. Bien qu’il encourage une introspection parfois thérapeutique ou cathartique, les participant·e·s restent entièrement maîtres de ce qu’il·elle·s souhaitent partager, dans le respect absolu des limites de chacun·e.
Déroulé
L’atelier totalise 8 heures de formation réparties sur deux séances de 4 heures, séparées par une période de création individuelle.
1ère rencontre (30 janvier):
- Introduction à la démarche de l’artiste et à son approche de la photographie de l’intime et du quotidien
- Introduction au concept de vie silencieuse
- Réflexion sur le processus de création lié à l’intimité
- Tour de table, dialogue et remue-méninges autour des récits personnels des participant·e·s pouvant être propices à la création
Entre les deux rencontres :
- Prise de vue individuelle
- Sélection et soumission d’images prêtes pour l’impression.
2e rencontre (6 février):
- Discussions de groupe au sujet des expériences et du processus
- Analyse collective des images et travail sur leur disposition dans une séquence ou une série
- Bilan collectif
Prérequis et matériel requis
- Être autonome avec son équipement (cet atelier se concentre sur l’exploration conceptuelle et créative ; il ne s’agit pas d’un atelier technique).
- Avoir accès à un appareil photo (numérique ou argentique — à condition de pouvoir faire développer sa pellicule entre les deux ateliers).
- Avoir ciblé un sujet ou un événement personnel lié à votre vie et trouvé un champ lexical qui entoure cette thématique. Identifier une cible, un but ou un intérêt en lien avec l’intime, le quotidien, le personnel et le vivant (ce qui nous entoure).
- Avoir choisi un sujet qu’il vous sera possible de partager avec vos pairs, dans un espace sécuritaire où chacun·e peut s’exprimer librement et dans le respect de tou·te·s.
Date et lieu
Cet atelier se déroulera les samedis 30 janvier et 6 février, de 13 h à 17 h dans les ateliers de production de VU, au 4e étage.
Matériel inclus
Avant la deuxième rencontre, VU produira des impressions jet d’encre des images créées suite à l’introduction du concept de vie silencieuse. Les participant·e·s auront la possibilité d’imprimer 8 images en format 8 x 10 po ou 15 images en format 5 x 7 po. Ces impressions serviront comme support pour la discussion de groupe et pourront être conservées suite aux ateliers.
Tarif et modalités d’inscriptions
Nombre de participant·e·s : 10
Tarif : 100 $ + taxes
Les participant·e·s devront être membre en règle de VU au moment de l’inscription.